LITERATURA Y MÚSICA

El teatro del Barroco supuso un período de esplendor del teatro como género literario y como espectáculo que se extendió desde Italia al resto de Europa en el siglo XVII. Durante el Barroco se conformaron los teatros nacionales de Europa, la Comedia dell'Arte en Italia, el Siglo de Oro en España, donde destacaron autores como Lope de Vega, Tirso de Molina y Calderón de la Barca, Shakespeare y el teatro isabelino o la Comedia de la Restauración en Inglaterra, y la Comédie Français, Corneille, Molière y Racine en Francia. Se produjo un espectacular desarrollo de la escenografía, con la inclusión de música y pintura como elementos del espectáculo dramático que condujeron a una consolidación de la ópera, el ballet y la zarzuela. Los géneros dramáticos alcanzaron una formalización definitiva y la evolución de los antiguos corrales de comedias hasta las salas a la italiana propició la aparición de los edificios y salas teatrales contemporáneas. En el siglo XVII el teatro se d

Tomaso Giovanni Albinoni (8 de junio de 1671 - 17 de enero de 1751, Venecia)fue un compositor y violinista italiano del período barroco.  En su época fue famoso como compositor de ópera, pero actualmente es conocido sobre todo por su música instrumental, parte de la cual se graba con regularidad. El Adagio en Sol menor que se le atribuye  (aunque se trata de una reconstrucción a posteriori) es una de las piezas barrocas con más alta aceptación entre los que gustan del período barroco. Era hijo de Antonio Albinoni un rico comerciante de papel en Venecia. Estudió violín y canto. Se sabe relativamente poco de su vida, si se tiene en cuenta su importancia contemporánea como compositor y el hecho de que vivió en un período relativamente bien documentado. En 1694 dedicó su Pus 1 a su compatriota cardenal Pietro Ottoboni. Éste fue un mecenas de otros compositores en Roma como Arcángelo Corelli, Es probable que Albinoni fuera contratado en 1700 como violinista por Fernando Carlo,

Les Luthierrs, grupo de humor que utiliza la música como un elemento fundamental en sus actuaciones, con instrumentos informales creados a partir de materiales de la vida cotidiana. De esta característica proviene su nombre: luthier, que en francés significa creador de instrumentos musicales. El conjunto está compuesto por cinco miembros (aunque originalmente fueron siete), todos ellos músicos profesionales y comenzó su trayectoria en la segunda mitad de los años setenta en Buenos Aires. Se los ha postulado al Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2011, el máximo galardón que se concede a las actividades culturales, científicas y humanitarias en todo el ámbito hispano. El galardón de las Artes  se concede a la persona, grupo de personas o institución cuya labor en la arquitectura, danza, escultura, música, pintura y demás expresiones artísticas constituyan una aportación relevante al patrimonio cultural de la humanidad. Durante los años setenta, casi todas las universid